A Conversation with Yann Pocreau
1. What does this space mean for you? It’s a great idea to show something that is already here, but no one else can see it. You get the opportunity to see the space around in a different way. What’s more, you are showing the real space. What interests you most about this showing, this “new space”? What here exists already, but we can’t see it?
The space, I believe, contains a whole history, invisible. I dare to believe that these spaces “contain,” that they “serve” photography, and stand much more than a set or a background. They are the subject, alive at the same time, affected by the lives which occupies or occupied them or the events that drew their lines and shapes. There is in my work, I imagine, a part of a metaphysical search. These spaces are a way to access this for me.
2. It was obviously a long process to start working with the space how you have. At the beginning you were working with body in the space. How did it happen that the body disappeared and it became to be more about architecture and about light? But in the same time we can still feel that the human being is present there. Could you describe the process? It’s almost seems like research about space through the human body. These two aspects are in balance even inside the photography. It’s not a body any more.
After several projects, after numerous physical experiments, and especially having been widely overtaken by the strength and the impact of the natural light, finding a new definition of subjectivity was imperative. The body became unnecessary. The light, which at the same time can stage or participate in the activation of the narratives, became self-sufficient and more powerful. The real presence did not have to be any more related to a physical or literal body.
3. You are also working with natural light from the space to create a new system in the space, like a light sculpture. It’s hard to work with natural light because it’s totally unpredictable and it’s hard to manage. Recently, your new project is based on holes in a cathedral, the holes in the architecture. It’s a powerful aspect, using human history and natural light inside the building. How do you work with this? What is the difference between working with the space and working with the light in the space?
I look in fact for places where the natural light participates actively in our reading of the space. It offers new reading directions, new physical parameters. In my work, in the process, there is a real difference between these closed spaces and those led by the strength of the light. I have to admit, there is a very romantic aspect in my work. In this particular case, this project on cathedrals, I did not find better alliance between architecture and the light to convene at the same time the sublime and the limits of the photography. This intervention, the first one of its kind for myself, allowed me to develop a system of creation of light, a more theatrical space, a projection.
4. You are currently at Unlimited Residency. What do you plan to do there? Have you got any specific projects that you would like to develop there? Because New York is special, and it incredible spaces everywhere, so it’s probably a great opportunity to work here with that. Do you have a special space here where you would like to do something?
You’ll find in the attached text the first ideas that guide my residency project about libraries.
Here are the basic questions what we could put there as well.
1. What are you interested in regarding your work?
Oh, I think I do not understand the question. Let me know. Sorry 😉
2. Who influenced or still influences your work? Whose work do you admire?
I love artists such as Gordon Mata-Clark, Bruce Nauman’s piece Bouncing in the Corners or Dance or Exercise on the Perimeter of a Square. I love photographers like Louise Lawler and Lyne Cohen. James Turrell and Bas Jan Ader are also in my top 5.
3. What’s a recent exhibit you went to which stood out, or who would you recommend seeing?
NYC 1993, Experimental Jet Set, Trash and No Star at the New Museum is so far the best exhibition I saw here during my stay. The wall piece by Felix-Gonzales Torres is I think my favorite piece in the show.
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About Yann Pocreau
Especially active in photography, Yann Pocreau has participated in several solo and group exhibitions in Canada and in Europe. Among others: Québec Gold, presented in 2008 in Reims, France (curators: André-Louis Paré, Elisabeth Pawlowsky, and Jean-Michel Ross), his solo exhibition Exercices d’empathie, presented at Espace Bortier in Brussels in 2008, Expansion, held at the galerie de l’UQAM (curators: Louise Déry and Audrey Genois), Ces artistes qui impriment, presented in 2010 at the Bibliothèque Nationale du Québec (curator: Gilles Daigneault), the 2011 Mois de la photo à Montréal (curator Anne-Marie Ninacs) and numerous participations in the Toronto International Art Fair.
His work has been reproduced and written about in many magazines (CV, Canadian Art, Spirale, OVNI, Next Level-UK, etc.). He has written for various specialized journals, galleries and exhibition centres, and he penned the catalogue text (forthcoming) for the exhibition Casser l’image; Gwenaël Bélanger, which he also curated. His works are part of the permanent collection of the Montreal Museum of Fine Arts, the Collection Prêt d’œuvres d’art of the Musée national des beaux-arts du Québec, the National Bank of Canada collection, the Hydro-Québec collection, the Musée d’art de Joliette and several private collections.
Since 2009, he is general coordinator of the Centre d’art et de diffusion CLARK, and a member of the RCAAQ board. He has been on the editorial committee of the magazine esse arts + opinions since 2007. Yann Pocreau was born in Quebec City in 1980. He lives and works in Montreal.
Yann Pocreau
Born 1980 in Quebec
Lives and works in Montreal
Studies 2005-2008 Maîtrise en Arts Visuels et Médiatiques, UQAM 2006 École Nationale Supérieure des Arts décoratifs de Paris, France 2001-2004 Baccalauréat en Histoire de l’art/concentration interdisciplinaire en arts visuels, UQAM 1997-2000 Dec en Cinéma, CÉGEP François-Xavier-Garneau, Québec *Stage de formation : 2006 – Le Fresnoy, Studio National d’art contemporain de France, Turcoing, stage de création avec Alain Fleischer
Shows (selection) * = with catalog
2013 Cathédrales, Fonderie Darling, Montréal (Solo)
2012 Chantiers, Galerie Simon Blais, Montréal (Solo) Pour la suite des choses, Musée d’art de Joliette, comm. Gaëtane Verna et Marie Claude Landry
2011 Under the Radar; the New Visionaries, comm. Jeanine Armin, Guided by Invoices, New York, É-U Peut mieux faire, L’Œil de poisson, Québec , comm. Emmanuel Galand Accrochage 2007-2009, Galerie Simon Blais, Montréal (Solo) Le Mois de la Photo à Montréal*, comm. Anne-Marie Ninacs, Montréal, Canada
2010 Out of Grace, comm. Lynda Gaudreau, Bina Ellen Gallery, Montreal Hantise- Art Mûr, comm. Eve De Garie-Lamanque Comme chez soi, Atelier Punkt, Montréal, (Groupe) Travailler sous pression*, SNAP, Edmonton, Ca Ces artistes qui impriment*, BANQ, comm. Gilles Daigneault Perdre le nord, St-Jean-Port-Joli, comm. Marie-Ève Beaupré Le Tarot de Montréal*, Maison de la culture Mont-Royal comm. Marie-Claude Bouthillier (tournée 2010-2011) Expansions, Galerie de L’UQAM, comm. Louise Déry et Audrey Genois White Objects, Atelier Punkt, Montréal (Groupe) Définir la lumière locale, Galerie Lilian Rodriguez (Solo)
2009 Différents points de vue, Galerie Lilian Rodriguez (Groupe) Travailler sous pression*, Galerie Graff, Montréal (Groupe) (tournée 2010-2011) Se fueron los curas, Usine-C, Montréal (Solo)
2008
Exercices d’empathie, B-Gallery, Bruxelles, Belgique (Solo)
Québec Gold *, Palais du Tau/Ancien Collège des Jésuites, Reims, France. Commissaires : Élisabeth Pawlowski, A-L Paré et J-M Ross
Les dialogues acrobatiques, Galerie Lilian Rodriguez, Montréal, (Solo)
2007 Se fueron los curas*, dans le cadre du Forum européen de la jeune création, Casino Luxembourg / Abbaye Neumünster, Luxembourg 20 ans d’Actions, Action Art Actuel, St-Jean-sur-Richelieu Se fueron los curas, dans le cadre d’Okuparte, centro Matadero, Huesca, Espagne (Solo) basculer / off balance*, Galerie de l’UQAM, commissaires : Mélanie Boucher, Julie Belisle et Audrey Genois)
Collections Musée des Beaux-arts de Montréal (c. permanente x 3) Musée National des beaux-arts du Québec (CPOA x2) Musée d’art de Joliette (coll. permanente x 4) Banque National du Canada (x2) Hydro-Québec (x2) Collections privées (Toronto, Montréal)
Curating 2009 – 2012 Casser l’image; Gwenaël Bélanger, tournée canadienne
Bibliographie des critiques publiées / Bibliography
- Denault, Karine, Yann Pocreau; En dialogue avec la lumière entretient, OVNI, 04, 2010 pp. 34-40
- Mavrikakis, Nicolas, « Yann Pocreau; À surveiler », VOIR, semaine du 3 au 9 septembre 2009
- Hersant. Isabelle, « L’image, le corps, le lieu » La Critique, décembre 2008
- Beaupré. Marie-Ève, « In Review; Yann Pocreau », Canadian Art, Fall 2008
- St-Jean Aubre, Anne-Marie, « compte-rendu de l’exposition les dialogues acrobatiques », Ciel
Variables, No 80
- Delgado, Jérôme, « Jongler avec l’histoire », Le Devoir, samedi 3 et dimanche 4 mai 2008, p. E9
- Belisle, Julie, Mélanie Boucher & Audrey Genois : Basculer, Montréal, Galerie de l’UQAM, 2008, 72p.
- Canadian Art, Preview section
- Chenet Éric, « Yann Pocreau » in Isabelle Lelarge, Sylvain Campeau et Éric Chenet, Deux relèves,
ETC 1987-2007, Montréal, éditions ETC, 2007, 112 p. (pp.106-111)
- Bonnaffé, Patrice (Dir.), Yann Pocreau » in Parcours d’artistes / artist’s experience 2005-2008,
Paris, éditions pépinières, 287 p. (pp. 132-133, 227)
- Especial OKUPARTE, « Se fureon los curas; Yann Pocreau reconvierte Los diálogos acrobáticos. »,
Atlto Aragón, No 7629, 12 de Mayo 2007
- Ciria, Sara, « Comienza la mustra del arte más joven », Atlto Aragón, No 7622, 5 de Mayo 2007
- Mavrikakis, Nicolas, Voir, Vol 21, No8 – du 22 au 28 février, 2007. Calendrier arts visuels, p.48
- Crevier, Lyne, « S(t)imulations », ICI ,Vol 10, No 23 – du 8 au 14 mars 2007, Arts visuels, p. 46
- Refern, Christine, « All Shook Up », Montreal’s Mirror, March 1 to March 7 2007, ARTSWEEK, p.47
- Lépine, Valérie, « Dérèglemets; Yann Pocreau», in Collectif, Complot
2006-pathologie(s)-catalogue, Complot, Montréal, Dépôt légal mars 2006
Grants and awards 2009 Titre honorifique d’ambassadeur de la faculté des arts, UQAM 2008 Bourse de recherche/création de Type « B », CALQ 2008 Bourse de déplacement , CAC 2007 Bourse de déplacement de Type « B », CALQ 2006 LUX, Grand Prix de la photographie, catégorie étudiante 2006 Bourse de recherche artistique – CRSH 2006 Bourse de projet-mobilité – UQAM 2005 Bourse de recherche artistique – FQRSC 2004 Bourse d’excellence pour les arts – Coop UQAM 2003 Bourse d’excellence pour les arts – Fondation René et Claude Pichette 2003 Bourse d’excellence du département en histoire de l’art de l’UQAM
2009 - Centre d’art et de diffusion CLARK, coordonnateur général
2008 revue esse arts + opinions magazine, développement / diffusion
2005-2009 Musée d’art contemporain de Montréal, Technicien à l’éducation, service des visites
2005 CIAC – Centre International d’art Contemporain de Montréal Adjoint à la direction des services éducatifs et recherchiste (pour le projet de la Biennale internationale d’art contemporain du Havre, France)
Implication in the arts comunity
2009 - Board of the RCAAQ
2008 - Membre du collectif de commissaires TRANSIT
2007 – 2009 CLARK, rédaction des communiqués de presse
2007 – 2011 esse, arts + opinions, comité de rédaction
2007 Verticale, membre du comité de programmation 08-09
2005-2009 Optica, vice-président du conseil d’administration et membre du comité de programmation de 2005 à 2009
2005-2007 revue PARACHUTE, collaborateur
2005 VOX, Centre de l’image contemporaine, Stage en diffusion dans le milieu des arts visuels (Fonds documentaire)
2004 CIHA, Bénévole au XXXIe Congrès du CIHA (Comité International d’Histoire de l’Art)
Publications (selection) – Pocreau, Yann, « Les choses mêmes », in Gwénael Bélanger, Casser l’image, Expression et Musée régional de Rimouski, 2011, 96 p. - Pocreau, Yann, « Emporte moi / Sweep me off my feet », Montréal, esse arts+opinions, Printemps 10, p.74 - Pocreau, Yann, « Métamorphoses », Canadian Art, Spring 09, pp 91-92 - Pocreau, Yann, « Geoffrey Farmer », Montréal, esse arts+opinions, Automne 08, p.69 - Pocreau, Yann, « Choisir; Yan Giguère », opuscule accompagnant l’exposition, VU, Québec, Québec, 2008 - Pocreau, Yann, « Marked; Joseph Konhke », opuscule accompagnant l’exposition, Action Art Actuel, St-Jean-sur-Richelieu, Québec - Pocreau, Yann, « Pour qu’il y aie phénomène; Marc Dulude », Opuscule accompagnant l’exposition Diversion, 4 mars-13 avril 2008, Plein-Sud - Pocreau, Yann, « Stéphane Gilot, Temps-libre», Espace, No. 82, hiver 2007-2008 - Pocreau, Yann, « Écrans; Jérôme Fortin», Espace, No. 81, automne 2007 - Pocreau, Yann, « L’écriture critique comme pratique artistique », dans Les actes du colloque la critique d’art « Entre prospection et diffusion », Montréal, Musée d’art contemporain de Montréal et ETC. Déry, Louise, Pocreau, Yann, Raphaëlle de Groot; en exercice. Montréal, Galerie de l’UQÀM, 175 p., 2006 - Pocreau, Yann, « À l’attaque!; Thierry Marceau et BGL », Espace, No. 77, automne 2006 - Pocreau, Yann, « Un simple cube noir », ETC Montréal, No 73, printemps 2006 - Pocreau, Yann, « Retenir son souffle / to hold someone’s breath », texte d’exposition, Espace F Matane, février 2006, The Platform, Winnipeg - Pocreau, Yann, « Nadia Myre; Cicatrices, histoires partagées » Art Mûr, opuscule de décembre 2005 - Pocreau, Yann, « Le labyrinthe; Matthieu Fraser-Dagenais », Espace, No 74, automne 2005 - Pocreau, Yann, « Verre; Pascal Grandmaison», para-para(PARACHUTE), No. 020, automne 2005 - Pocreau, Yann, « Mustapha Chadid » in Michèle Tremblay-Gillon (commissaire), Prémices, (catalogue de l’exposition tenue du 06/03 au 10/04 2005 AXENÉO7), Gatineau, AXENÉO7, 2005 - Pocreau, Yann, « Bonheurs et simulacres, La manif d’art 2 », PARACHUTE, No.120, automne 2005 - Pocreau, Yann, « Autoportraits dans la photographie canadienne contemporaine », PARACHUTE, No.119, juillet-août-septembre 2005 - Pocreau, Yann, Abierto toda la noche, texte d’exposition pour Photomathon, Maison de la Culture Frontenac, juin 2005 - Pocreau, Yann, « Holly King; Vistas », para-para(PARACHUTE), No. 018, avril-mai juin 2005
2007-2009, tous les communiqués de presse pour le centre CLARK, (texte de présentation des artistes et de leur projet. Sous les initiales YP.)